Generador de vídeo con IA Seedance 2.5
Duración del vídeo entre 4 y 30 segundos.
Create a 30-second, 16:9 cinematic short film in a handcrafted needle-felted wool stop-motion style. STORY CONCEPT During a winter night, a small lamb discovers that the wool moon is unraveling. She follows its loose silver thread through the forest and carefully weaves the moon back together. The story should express the natural qualities of wool felt: softness, unraveling fibers, stitching, weaving, patching, warmth, and gentle transformation. VISUAL STYLE A magical nighttime forest created entirely from needle-felted wool, yarn, fabric, embroidery thread, cotton, and handmade miniature materials. Use deep navy-blue felt skies, soft white wool snow, silver thread stars, warm amber lantern light, and a large cream-colored needle-felted moon. Show visible fibers, fuzzy edges, stitching, layered fabric, loose threads, and subtle handmade imperfections. Animate mostly on twos at 24 fps playback. Movement should feel soft, tactile, and intentionally handcrafted. Use slow motion-control camera moves and macro lenses with shallow depth of field. CHARACTER CONSISTENCY Pip: A small white needle-felted lamb with round black felt eyes, pale pink inner ears, short curled wool, a red knitted scarf, and a tiny amber lantern attached to a wooden handle. Owl: A small brown felt owl with embroidered eyes, layered fabric wings, and a blue knitted cap. Keep their proportions, fibers, clothing, colors, and facial designs consistent throughout. 0–5 SECONDS Begin with a slow aerial movement across a quiet wool forest at night. Pass soft felt pine trees, embroidered snowflakes, cotton clouds, and tiny silver-thread stars. Pip walks along a stitched path carrying her amber lantern. She stops when a glowing silver fiber drifts down in front of her face. Pip looks up and sees a loose thread hanging from the lower edge of the large wool moon. 5–11 SECONDS A gentle wind catches the loose silver thread and pulls it across the sky. The edge of the moon begins unraveling. Soft cream-colored fibers peel away and float through the air like glowing wool snow. As the moon becomes smaller, its warm light fades across the forest. The owl wakes on a nearby branch and looks worried. Small woodland animals emerge from their felt homes as the forest grows darker. Pip catches the silver thread between her soft hooves before it can blow away. 11–17 SECONDS The wind pulls the thread through the forest, carrying Pip behind it. She slides down a hill of layered white felt, runs beneath arching knitted roots, and crosses a stream made from rippling blue ribbons. Her red scarf catches on a branch and begins to unravel. Without stopping, Pip uses the loose red yarn to tie the silver moon thread securely around her waist. The glowing thread now forms a clear path from Pip back to the damaged moon. 17–23 SECONDS Pip reaches the tallest felt pine tree and climbs its soft stitched branches. At the top, the owl arrives carrying a small wooden weaving shuttle. Pip threads the moon's loose silver fiber through it. Together, they swing the shuttle back and forth. Each pass weaves the floating cream fibers into a new curved section of the moon. Show the moon rebuilding through visible layers of wool rather than appearing instantly. 23–27 SECONDS Pip presses the final loose fibers into place with both hooves. A soft golden pulse travels through the newly woven moon. Its full round shape returns, brighter and warmer than before. The silver-thread stars illuminate one by one across the navy felt sky. Warm moonlight spreads over the snow, trees, animals, and individual wool fibers. The forest animals cheer silently, bouncing in small stop-motion movements. 27–30 SECONDS Pip notices that most of her red scarf has unraveled during the journey. Only a short piece remains around her neck. The owl gathers the leftover red yarn and quickly knits it into two tiny matching scarves—one for Pip and one for himself. They sit together on the highest branch beneath the repaired moon. Pip's lantern dims as the moonlight takes over. End with the camera slowly pulling back to reveal the entire wool forest glowing beneath the newly mended moon. SOUND Use soft winter wind, fabric movement, wool brushing, yarn sliding, tiny wooden footsteps, and delicate stitching sounds. Add a gentle music-box melody with warm strings as Pip follows the thread. Each completed stitch produces a soft bell-like note. Let the music swell when the moon lights up. During the final second, fade the music away and retain only quiet wind and the soft movement of wool fibers. FINAL IMAGE A peaceful wide shot of Pip and the owl wearing matching red scarves beneath the repaired needle-felted moon. Every tree, cloud, star, and snowdrift retains visible handmade fibers and stitching. No title, logo, subtitle, watermark, or end card.
Seedance 2.5: generador de vídeo con IA y audio
Crea vídeos coherentes y con varios planos de hasta 30 segundos por generación, con audio sincronizado y un control preciso de las referencias.
¿Por qué elegir este generador de vídeo con IA?
Seedance 2.5 es el modelo de generación de vídeo y audio de nueva generación de ByteDance, creado para producir secuencias completas en lugar de clips sin conexión entre sí. Img2.AI reúne sus flujos de trabajo guiados por texto, imagen, vídeo y audio en un único generador.
Empieza con un prompt para explorar una idea o combina hasta 50 referencias multimodales cuando el proyecto necesite un control más estricto sobre productos, personajes, movimiento, encuadre, estilo visual y sonido.
Construye arcos narrativos más largos
Crea vídeos de hasta 30 segundos por generación, para que el planteamiento, la acción, la transición y el desenlace tengan espacio para desarrollarse dentro de una misma secuencia coherente. Esto hace que el modelo resulte útil cuando una idea necesita progresión narrativa, y no solo un momento animado.
¿Qué puedes crear con Seedance 2.5?
Prompt de ejemplo A premium skincare serum stands on a dark reflective surface. Open with a macro shot of condensation moving across the glass bottle. The camera orbits slowly as a soft blue light reveals the label. Transition to the serum spreading across skin in a clean studio close-up. End on the product and logo with a restrained electronic sound cue. Preserve the bottle shape, label, and brand colors from the references.
Lanza un producto sin volver a rodar cada plano
Para marcas DTC, equipos de ecommerce y responsables de marketing de producto · Modo: Referencia a vídeo · Material: imágenes de producto + referencias de marca · Resultado: anuncio de lanzamiento
Ya tienes fotografía de producto aprobada, packaging y guías de marca, pero la campaña necesita movimiento. Mantén el producto reconocible mientras conviertes esos recursos en una historia de lanzamiento completa, con iluminación, dirección de cámara y sonido intencionados.
Configuración recomendada: Referencia a vídeo con referencias de producto, packaging, iluminación y audio.
Prompt de ejemplo A commuter steps onto a crowded train holding a nearly empty coffee cup. The train suddenly transforms into a quiet sunrise overlook. She takes one sip, relaxes, and the city noise fades into birds and soft wind. Cut the coffee package on a stone ledge. Warm natural light, grounded performance, clean brand reveal, vertical composition.
Convierte una idea en creatividades para social ads y UGC
Para equipos de performance, equipos de UGC, creadores en redes y agencias · Modo: Texto a vídeo · Material: idea de campaña + referencias visuales opcionales · Resultado: creatividad de social ads o UGC
Necesitas varios conceptos de formato corto para TikTok, Reels, Shorts o medios de pago, pero todavía no hay rodaje. Crea una primera versión completa a partir de una idea de campaña sencilla y adapta después la dirección más sólida a distintos formatos, ganchos y audiencias.
Configuración recomendada: Texto a vídeo para explorar conceptos rápido; añade referencias de creador, producto o campaña cuando la dirección esté aprobada.
Prompt de ejemplo One continuous handheld tracking shot through a backstage corridor. Follow the lead performer from the dressing room, past dancers and crew, then through the stage curtain into a wide arena reveal. Keep the performer consistent. Use natural occlusions for transitions, warm backstage practical lighting, cooler stage light, rising crowd ambience, and no abrupt cuts.
Previsualiza una escena antes de empezar la producción
Para directores, productoras y equipos de pitch en agencias · Modo: Referencia a vídeo · Material: storyboards + puesta en escena + referencias de cámara · Resultado: previs cinematográfica
Tu equipo necesita ponerse de acuerdo sobre la puesta en escena, el movimiento de lente, las transiciones y la interpretación antes de comprometer un equipo o una localización. Traduce storyboards y referencias espaciales en una secuencia en movimiento que facilite revisar la intención creativa.
Configuración recomendada: Referencia a vídeo con fotogramas del storyboard, imágenes del entorno, referencias de movimiento y dirección de sonido.
Prompt de ejemplo A young bicycle courier in a yellow rain jacket races through a neon city during a storm. Begin with a close-up as she checks a damaged parcel, follow her through a crowded market, then reveal a flooded street blocking the route. She carries the bicycle across a narrow footbridge and reaches a quiet apartment at dawn. Keep her face, jacket, bicycle, and parcel consistent throughout.
Mantén un personaje coherente en una historia de varios planos
Para creadores de cortometrajes, equipos de animación y narrativas seriadas · Modo: Referencia a vídeo · Material: hoja de personaje + referencias de localización · Resultado: secuencia narrativa
Una historia pierde fuerza cuando el personaje principal cambia entre planos. Fija la apariencia, el vestuario, el entorno y la progresión emocional con referencias recurrentes y describe después la narrativa en momentos ordenados.
Configuración recomendada: Referencia a vídeo con una hoja de personaje limpia, detalles de vestuario, localizaciones clave y un prompt momento a momento.
Prompt de ejemplo A vocalist performs inside an empty midnight diner as rain moves across the windows. Start close and intimate during the verse. As the beat opens, pull the camera through the glass and reveal the diner glowing alone beside a dark highway. Keep the singer's appearance consistent, match movement to the track's energy, and preserve natural lip and body motion.
Crea un vídeo musical en torno a la interpretación y el ritmo
Para músicos, discográficas, equipos de eventos y creadores en redes · Modo: Vídeo guiado por audio · Material: fragmento del tema + referencias del intérprete · Resultado: vídeo musical
Tienes un tema y una dirección visual, pero necesitas una secuencia que se sienta moldeada por la música. Usa referencias de audio e interpretación a la vez para que el movimiento, la energía de la cámara y los cambios de escena acompañen el mismo ritmo creativo.
Configuración recomendada: Referencia a vídeo guiada por audio con imágenes del intérprete, un fragmento del tema y momentos de cámara claros.
Modos de creación
Elige el modo de creación adecuado
Cada modo parte de un tipo de material distinto. Elige el que se ajuste a lo que ya tienes y deja que el prompt aporte el resto de la dirección.
Texto a vídeo
Construye toda la escena a partir de un concepto escrito.
- Úsalo cuando
- La idea nace como un concepto escrito y quieres que el modelo construya la escena desde cero.
- Ideal para
- Conceptos iniciales, escenas narrativas, ideas de campaña y exploración creativa.
- Empieza con
- Un prompt estructurado que cubra sujeto, entorno, acción, cámara, iluminación, ritmo y sonido.
Imagen a vídeo
Pon en movimiento una imagen fija sin perder su esencia.
- Úsalo cuando
- Una imagen fija ya define el sujeto, el producto, el personaje o el primer fotograma.
- Ideal para
- Imágenes de producto, key art, fotos de campaña, retratos de personajes y desarrollo visual.
- Empieza con
- Una buena imagen de origen y un prompt que describa el movimiento, el comportamiento de la cámara y lo que debe permanecer sin cambios.
Referencia a vídeo
Reúne varias referencias en un resultado controlado.
- Úsalo cuando
- El resultado debe seguir varias referencias visuales, de movimiento, de personaje, espaciales o de audio.
- Ideal para
- Producción con control de marca, escenas con varios personajes, continuidad narrativa, previsualización de cine y flujos de trabajo con muchas referencias.
- Empieza con
- Solo las referencias que cumplan un propósito claro, identificando cada una de ellas en el prompt.
Flujo de trabajo
Cómo usar Seedance 2.5
Tres pasos para pasar de una idea a una secuencia acabada con sonido sincronizado.
- 1
Elige un modo y añade tus referencias
Empieza con Texto a vídeo, Imagen a vídeo, Referencia a vídeo o Editar y ampliar. Sube las imágenes, el vídeo o el audio que deban guiar el resultado y elimina todo lo que no tenga un papel claro.
- 2
Escribe el prompt como un director
Describe la escena en momentos ordenados y añade después la cámara, el movimiento, la iluminación, el ritmo y el sonido. Nombra los elementos que deben mantenerse constantes en lugar de recurrir a adjetivos genéricos.
Prompt débilMake a cinematic shoe ad.
Prompt más sólidoA black running shoe rests on wet asphalt before dawn. Begin with a macro shot of water moving across the sole, then track beside an athlete as the first city lights switch on. Keep the shoe design and logo unchanged from the reference image. Cool blue lighting, low camera angle, grounded foot impact, synchronized rain and street ambience, clean product frame at the end.
- 3
Genera, revisa, ajusta y descarga
Comprueba la coherencia de personajes y productos, el orden de las escenas, la sincronización del audio y las transiciones. Ajusta un momento concreto o amplía la secuencia si hace falta y descarga después el vídeo terminado sin marca de agua.
Preguntas frecuentes
Preguntas frecuentes sobre Seedance 2.5
Qué hace el modelo, cómo funciona el flujo de trabajo y qué obtienes al descargar.
Es el modelo de generación de vídeo y audio de nueva generación de ByteDance. Está diseñado para narrativas coherentes, control mediante referencias multimodales, sonido sincronizado y edición precisa en publicidad, contenido para redes, conceptos cinematográficos y otros trabajos creativos profesionales.
Crea una cuenta de Img2.AI para empezar tu prueba. La disponibilidad de uso actual se muestra dentro de tu cuenta, así que puedes consultar los límites aplicables antes de generar.
El modelo crea vídeos de hasta 30 segundos por generación. Cuando una historia necesita continuar, utiliza el flujo de ampliación disponible para prolongar la escena manteniendo el sujeto, el entorno y el ritmo previstos.
Sí. Puede generar vídeo y audio a la vez, incluidos diálogos, ambiente, efectos de sonido o dirección musical. Unas instrucciones de audio claras y referencias relevantes ayudan a que el sonido acompañe la escena en lugar de competir con ella.
Puedes guiar un proyecto con texto, imágenes, vídeo y audio. Para producciones con muchas referencias, el modelo admite hasta 50 referencias multimodales; usa cada archivo con un propósito definido, como la identidad de un personaje, la apariencia de un producto, el movimiento, el encuadre, el entorno o el sonido.
Seedance 2.5 genera en 480p o 720p, y ambas opciones están disponibles en todos los modos del generador. Actualmente no admite 4K. Usa 480p mientras pruebas prompts y referencias y cambia a 720p para la versión que quieras conservar: el coste en créditos se calcula por segundo según la resolución que elijas.
El modelo más reciente se centra en narrativas más largas en una sola pasada, una mejor comprensión de las referencias multimodales, una edición más fiable, mayor continuidad entre escenas y una coordinación más estrecha entre imagen y sonido. Esos cambios lo hacen más adecuado para secuencias creativas completas y flujos de producción con muchas referencias.
El uso comercial está disponible según las condiciones del plan de Img2.AI vigente y las condiciones del modelo que se muestran en tu cuenta. Sigues siendo responsable de disponer de los derechos necesarios sobre los prompts, las referencias subidas, las marcas, las imágenes de personas, la música y otros materiales de origen que uses en un proyecto.
No. Los vídeos generados y descargados con esta herramienta no llevan marca de agua.
Escribe los prompts como una sucesión de momentos visuales. Identifica primero el sujeto y el entorno, describe qué cambia con el tiempo, especifica las decisiones de cámara e iluminación, añade dirección de sonido e indica qué debe mantenerse constante. Una dirección concreta suele aportar al modelo información más útil que una lista de adjetivos de estilo.
Empieza a crear
Crea la secuencia completa en un único flujo de trabajo
Pasa del prompt y las referencias a un vídeo coherente, con audio sincronizado, control creativo preciso y descargas sin marca de agua.
- Regístrate y pruébalo
- Descargas sin marca de agua
- Uso comercial disponible
Añade tu primer prompt o referencia para empezar.
